杨青，著名古琴演奏家、音乐教育家，1951年8月生于北京。现任国际中国音乐家联合会副主席，国际古琴学会常务副会长、秘书长。中国民族管弦乐学会古琴专业委员会（中国琴会）副会长、秘书长。中国民族器乐学会副会长。北京乐器学会副会长。厦门大学国学研究院客座研究员。北京大学国学社传统文化领域顾问。 
长年积极参与社会公益事业，致力于传统文化遗产的推广与普及，组织了百馀场公益文化交流活动,获得由中华慈善总会颁发的公益活动最佳贡献奖。受邀担任2009年度CCTV民族器乐大赛古琴组总决赛评委。录製有专辑：《古琴经典八曲讲析》（国务院新闻办出版），《琴歌》（国家大剧院录製首张古琴专辑，获2011年度中国十大发烧唱片奖），《红楼梦（琴歌续作）》，主编《古琴弹奏经典歌曲三十首》及《古琴弹奏经典歌曲（二）》（附CD，人民音乐出版社）、教材《少儿学古琴》（人民音乐出版社、附教学示范DVD光碟）、《古琴艺术知识二百问》（人民音乐出版社、附CD）。
曾应邀为长江商学院、北大政府学院、清华总裁班举办古琴讲座，还曾多次应邀为北京大学、清华大学、中国人民大学、北京师范大学、北京外国语学院、中国传媒大学、烟台大学、兰州理工大学、渖阳音乐学院等各地高校举办古琴讲座与展演。

“流水”是一种象徵。1977年美国发射的“旅行者2号”太空船，携带著金唱片“地球之声”驶向太空以探索地外文明，这张唱片里收录了最能代表地球文明的声音，其中来自中国的音乐便是由管平湖先生演奏的古琴曲《流水》。裹藏著人类的期待与友好，那流水之势澎湃自琴上，回荡于宇宙间。星际如尘中此曲却熠熠生辉，专辑用“流水”之词指代古琴艺术，是对民族文化的记忆，对故往先贤的谢礼，对当下来日的豪情。
 “流水”是一种高度。在《流水》曲目的演奏中，使用到了“七十二滚拂”的技巧，演绎著水流从空山滴沥行至江河浩瀚时，那绵延不绝的奔流汹涌，跌宕起伏的腾沸纵横。“七十二滚拂流水”丈量出的高度，不仅是操琴者技艺的造诣，亦是传承四千馀年之古琴艺术的成熟度。
“流水”是一种精神。智者乐水，所乐不必局限于狭义的水，而是一份乐在山水之间、天地之间的态度。志在流水，是志在自然。大自然就是一张随时发声的琴，最美的琴音源于自然的生髮，需要自然的印证，合于自然的规律。专辑以“流水”代言所有曲目，是以行如流水般的禅意投注于每一曲之内。禅意不玄，琴声可传；琴声不远，自然可传。
“流水”是一种呼唤。《流水》的琴曲可溯源至春秋时代的伯牙，他曾在山水间落寞抚琴，却偶遇了樵夫钟子期，子期从他的琴声中听出了“高山”与“流水”的意象，听懂了他不需言传的心声。知其音，了其心，子期是伯牙的知音。所以每当后世弹起《流水》，也寓意著古琴与它的主人在呼唤著知音。知音难求，《流水梦》，梦流水，梦知音。
这样的“流水”涵纳著万象，彙聚成一川承载有太多意蕴的洪流，流向一个梦境。专辑希望用古琴寻找到这样一个梦，梦里有素淨如水的琴音，有涤荡灵台的禅意，江阔云高处写诗画空间，静水流深中听气象万千。

本专辑古琴演奏者扬青是九嶷琴派传人之一，他演奏承传了九嶷琴派琴风苍劲坚实，清丽脱俗，讲究吟猱节奏的特色。九嶷派是北方琴派中很有代表性的一系，其名称源自近代著名琴家杨宗稷（时百），其号九嶷山人，民国初年在北京以九嶷琴社招收弟子，故名。杨宗稷最著名的学生是管平湖，管平湖不但琴艺精湛、所著甚丰，且教出了不少优秀学生。其中，王迪是位在教学和整理古琴文献上都卓有成就的琴家，堪称九嶷派第三代宗师。而杨青和乔珊、邓红都是王迪的高足，如此说来，他们是九嶷琴派的第4代传人了。
专辑收录的《流水》、《梅花三弄》、《平沙雁落》、《欸乃》等都是九嶷派琴家的手本名曲，同时还有新近创作的作品《越人歌》，体现出演奏者既有深厚的承传功底，也有开拓的创新能力。
扬青为这张专辑录音所选用的古琴，是一把王鹏为2008年北京奥运会开幕式表演用而特别製作的仿唐“太古遗音” 师旷式古琴。“太古遗音”篆书款琴为仲尼式，桐木胎，黑漆朱髹，虽存世千年，仍品相完好。吴景略曾在50年代以重金在苏州购得此琴，认为此琴最难能可贵之处在于其音质高古松透、清越而多灵韵，轻轻触按即得正声。被誉为琴音中之佳“老生”，亟受珍重并为宝藏。这把“奥运”琴虽然是仿作，但其出神入化巧夺天工的工艺仍让人震撼不已。