《A大调第七交响曲》,作品92,是路德维希•范•贝多芬于1812年创作的四乐章交响曲。全曲欢快、明亮、(因人而异),但又因节奏较为固定、且带有一点悲伤,所以又称为「送葬交响曲」,是贝多芬的代表作之一,被华格纳誉为「舞蹈的升华」(The Apotheosis of Dance)。其第二乐章多被用于影视作品中(有一部为多项奥斯卡奖得作品【王者之声】而广为人知。
1813年12月8日,维也纳举行了资助在哈瑙战役中受伤士兵的慈善音乐会。该作品即在此音乐会上首演,同时还有应景之作《威灵顿的胜利》。乐队包括许多当时最伟大的音乐家:斯波尔、胡梅尔、萨列里、梅耶比尔,以及低音提琴大师德拉戈奈蒂。据说义大利的吉他大师朱里亚尼在首演时演奏了大提琴。指挥由贝多芬亲自担当,每当有突强时,贝多芬都会「剧烈地摇动胳膊」,甚至在进入强奏部分时「跳到空中」。
首演时该作品大受好评;第二乐章当场作为安可重複。
该作品在首演时大获成功,之后的十星期中,该作品甚至被重演三次;听众掌声雷动,情绪高亢。这部作品同样有著贝多芬式的规模和情感,但不像《第三交响曲「英雄」》那样较难理解。其第一乐章的自信、第二乐章的美丽、第三乐章的急切、第四乐章的充沛,都使听众印象深刻。贝多芬欣喜地称之为「我可怜的才华所造出的最欢乐的作品」。
后世的评论家也对该作品作出了很高的评价,并从中得到了灵感。一位作者写道:「末乐章一丝不停的步调横扫整个乐队,使音乐厅在这一完美的交响曲所创造出的纯粹的欢乐中沸腾。」作曲家、评论家霍普金斯评价道「这部交响曲给了我们真正的鼓舞,音符仿佛都要飞出纸页,让我们沉浸在这充满灵感的作品中。」最有名的评价也许来自理查.华格纳,他将该作品活跃的节奏称为「舞蹈的升华」。白辽士在对贝多芬交响曲的分析论文中称该交响曲的美,是不能用吵闹的叫好声来评价的。
Beethoven: Symphony No.7, In A, Op. 92
London Symphony Orchestra, Antal Doráti
Side 1
SYMPHONY NO.7 IN A MAJOR , OP. 92
(Beginning)
Poco sostenuto – Vivace 14:58
Allegretto 8:25
Side 2
SYMPHONY NO. 7 IN A MAJOR , OP. 92
(Conclusion)
Presto-Assai meno presto 8:00
Allegro con brio 8:56