那天和幾位發燒友上到音響技術辦公室，大草便對我們說：你們快進Hi-Fi房．我〔請〕了7一队交響樂團來示范。心想Hi-Fi房地方有限，怎能容得下一隊交響樂團呢!  〔古靈精怪〕的大草今次不知道又想出一些甚麼〔怪沼〕来〔整蠱〕我們了。進入Hi-Fi房，我們還未坐定，大草已把燈光全部關上。他原來是播放FIM的超級天碟《Super Sound》 XRCD24第一首朗《Carmen Habanera Fantasia》音樂一響起，喇叭、前、後、左、右牆壁完全隐形，我们真的彷佛〔看〕到整队交響樂團在面前演奏，整個立體音場深不見底．每一件樂器都清清楚楚的如在目前。再听李炜老師的一曲《秋思幻想曲》，整台古箏橫放台前，音色通透絕倫，堂音滿溢。其實用盡一切Hi-Fi名詞都难以描述当时的情景，团為效果已經完全貼近現場演奏，一個〔真〕字已可涵蓋一切，那種感覺和坐在音樂廳的最佳位置听演奏完全沒有分别。是百分之二百的靓到使我們汗毛直豎，手心冒汗，雞皮疙瘩，耳油瀉滿一地。我們驚魂甫定，一关灯，眼前一亮，正是众多发烧友梦索魂牵的MBL 111E全方位葫芦喇叭！

　　扬聲器的典範

    自1979年Wolfgang Meletzky成立了MBL公司，在柏林電子展展出的100喇叭已令人耳目一新，當時甚至有人懷疑這對葫蘆型喇叭究竟能不能發聲。到了1987年,100喇叭的改良型101問世，MBL的葫蘆型喇叭已經成為了揚聲器的典範。這對喇叭唯一的缺點是體形太大和價錢昂貴。有見及此，Wolfgang Meletzky於1995年推出了第一對“混血”的111小葫蘆喇叭111採用了101的高音與中音單元，加上了MBL自行研製的五吋低音和十吋超低音單元，成為了一對金字塔造型的“混血”喇叭。屈指一算，111小葫蘆已出了十個年頭，這對最新的111E是繼承了111喇叭的傳統設計，再加改良而成。

　　全方位360度靓聲之迷

    一些新進的音響器材製造商，為求突破，往往故作驚人之舉，但剎那間的閃耀，多不能經得起時間的考驗。 MBL的葫蘆設計固然出位，二十多年來，卻被證明是永恆的光輝。現今人人都知道MBL葫蘆喇叭靓聲之源在於其能營造出全方位的發聲效果，所以能夠產生如現場演奏般的真實感覺。很多人都想知道，這種設計究竟有沒有理論根據呢?

    音樂全頻段的聲音由聲音波形的諧波頻譜和包圍網絡所決定。聲音波形的基頻所產生的聽得最清楚的音稱為“基音”，各次諧波的微小振動所產生的聲音稱“泛音”。單一頻率的音稱為“纯音”，具有諧波的音稱為“複音”。每個基音都有固有的頻率和不同響度的泛音，借此可以區別其他具有相同響度和音調的聲音。另一方面，我們聽到直接發出來的聲音，叫做直接音場，但聽眾也可以聽到從牆、天花板及地板所反射過來的聲音，這就叫做反射音場，一般揚聲器之所以難以營造出現場演奏的效果，是因為現場演奏時聲音是360度的擴散出去，真實演奏效果是包含了直射(直接音場)、反射(反射音場）複雜而富泛音(包括所有基音、泛音、純音和複音)的聲響。而一般揚聲器的單元都只是向前方發音，和現場演奏時的全方位反射音場相比，揚聲器發出的反射音場便有局限性和方向性，這種情況在高頻段尤為顯著，因為高頻率從揚聲器擴散出來的聲音形狀是錐形的，頻率越高，錐的形狀越窄。通常可以應付低頻能量在快速運動時的散熱需求。111 E使用傳統單元以推挽方式推動低頻，對聲音的擴散度並無太大的影響。因為稍有聲學常識或者玩過超低音的樂迷都知道高頻是有方向性的，但低頻則是無方向性的。高頻率的聲音從單元跑了出來後，如果受到物體的阻擋，高音就不能如果頻率超過開始高音頻的4倍時，聲音擴散出來的形狀會慢慢變成一條直線而不擴散，如果不是坐在對正單元的位置，就聽不到這些高頻率，變得既無〔定位〕  ，又乏立體感。常去音樂廳聽現場演奏的樂迷，回家一聽〔罐頭音乐〕，就算套〔架生〕如何高級，也始終有一種若有所失的感覺，因為一般揚聲器只向前方發音，很難做出和現場一樣的三維空間的舞臺感。

　　獨特的RadialStrahler技術

　　MBL111E通過Radialstrahler技術，重現真正具備三度空間感的音響台。 111E採用了和頂班〔大葫蘆〕111E喇叭相同的Radial HT37葫蘆形高音單元與Radial MT50葫芦形中音單元。這兩隻昂貴的的〔葫蘆單元〕和一般錐形单元最大的分別是：錐形單元只向前方發音，而這兩隻葫芦单元則是以全方向輻射式的以360度向四方八面發音，因此最接近自然界的球面波發聲狀態，也更能展現更豐富的音樂細節；由於她的振膜比一般單元大了很多倍，所以能量感、密度感和細節都非傳統單元可比。和頂班的大葫蘆101E有點不同，MBL111E是一對“混血喇叭”(Radialstrahler Hybrid)。為減省一些成本，使到更多人能夠體驗到葫蘆喇叭的魅力，111 E的中低音並非采用101E的Radial TT100葫蘆單元，而是以兩隻5．5时铝質振膜低音單元在聲箱兩側以推挽方式進行。這兩隻中低音單元的鋁質振膜和鋁質音圈既耐高溫又導熱迅速，再傳過去，這個是跟低頻率有很大的不同，因為高頻率的波長是比較短，受到物體阻擋之後不會轉彎，但低頻率的波長是比較長，所以很多時候就算有物體在前面阻擋，低頻率也可以轉彎過去。低頻的擴散形象也和高頻不同，它是球型的，這些頻率的聲波在音箱的前後左右及上下所發出來的聲壓都是差不多的，故此播放出來的聲音便沒有方向性了。所以111E雖然並非[全葫蘆]  ，但也絕對能造出[大葫蘆』的三維空間效果。

    通過了Radialstrahler技術，利用了環狀發聲的葫蘆高、中音單元垂直式由上而下排列，低音單元則向左右發聲，MBL 111E的設計己天衣無缝。而為加強超低頻的重播，和[大葫蘆]101E喇叭一樣，MBL111E的兩隻超低音單元安放在最底層的箱體中。111E的超低音由兩隻十吋aluminum／magnesium alloy鋁／鎂合金音盆單元所組成，全人手製作，加上精密設計的Linkwitz-Riley四階式分頻網路。成為了一對聲效無與倫比的4路分音全方位360度揚聲器。

    值得一提的是，MBL的高音、中音或低音單元，全部都是在廠內以手工一個一個做的。從碳纖維、鋁合金的切割、成型、到組裝從頭到尾完成。甚至連線圈都是自己繞的。MBL的單元都以人手精密的繞上四層線圈，其低音單元設計也非常獨特，它的音盆黏著一個以發泡劑成型的錐形碟，因為Meletzky認為一般音盆振膜的強度無法承受低頻猛力的長衝程運動，而且阻尼控制振動的能力111不足夠，所以要再加一個重量很輕但卻有支撐力的錐形盆，以免低頻失真。Meletzky被音響界公認為擇善而固執的[老頑固』  ，其認真和一絲不苟的態度，在此可見一斑。

　　把樂隊帶回家中

    MBL 111 E這對喇叭是我聽得次數最多才落筆的一件器材，原因是每次都聽到試音室夠鐘關門，我都意猶未盡，會約定大草擇曰再聽。前言中所提及 FIM的《Super Sound》XRCD24，那無敵的3D立體感和舞臺感，更是百聽不厭。每次帶發燒友上去聽，都是聽到[標哂冷汗』’人人都說：人生那得幾回聽!MBL 111E分析力之高超，暫時是無喇叭能出其右。聽李炜老師的《秋思幻想曲》時，在清澈透明的同時又貴氣十足。聲音纖巧而特別靈活有精神，音像的定位和線條玲瓏分明，音場開揚，動態更是極級水平，是完全無可挑剔。聽第十Cut的《J K D ru rn Improvisation》  ，動態強橫，能量充沛，鼓皮彈力十足，低頻潛得極深，輪廓清晰結實，只覺得鼓聲彷彿從舞臺上傳出來，節拍有力地擊打著心房，量感驚人的同時，中低頻乾淨利落而深不見底。在大音量之下，既無壓逼感亦全無可聞性失真，聽得人手舞足蹈，十分過癮。

　　現场一樣

    一提起舞臺感，馬上便想起波叔那套千古傳誦的藝術瑰寶《審死官》專輯，若論熱賣程度，近年這套專輯比起任、白的《帝女花》、  《紫釵記》和《再世紅梅記》有過之而無不及，很多年青樂迷也是聽了這套專輯而開始迷上了粵劇的，所以這套專輯對粵劇的推廣，應記一功。而專輯出完一個版本又一個版本，也印證了她的受歡迎程度。今次測試的是和SACD制式平分秋色的XRCD24版。 XRCD24覩聲過SACD制式的例子屢見不鮮，但想不到在Mark No．32前級和Halcro dm58後級和全套Weiss轉盤和解碼[侍候』下，MBL 111 E重播這套XRCD24專輯，竟然有[起死回生』之功。音樂響起，波叔好像[翻生』一樣，活靈活現的在舞臺上出現，XRCD24所加上一點點的廻響，更增加了一份現場感，那種感覺和坐在戲棚的感覺完全沒有兩樣。在超高分析力之下，波叔的齒音、喉音和感情變化、呼吸換氣的細微動作都徹底顯現。我們彷彿[看』到波叔的做手和表情，整個波叔『生栋棟]的站在舞臺上又唱又做，完全有觸手可及之感；到蝦叔一出，霸氣十足的大喝一聲：  〔宋世傑〕本官來問你一聲!』口水花噴到我們一面都係，抹都抹唔切!嚇得我們急忙後退三步。那種像真度達到駭人之列，實在是揚聲器的最高境界。

　　人聲覬絕难找缺點

    交響樂、鼓樂、古箏和粵劇都試過了，當然少不了要試一試人聲，而且人聲的重播也是發燒友聽得最多的。近日常聽的是環球最近重新發行的《完美聲音》XRCD2，這張專輯差不多把我最愛聽的舊歌全部收錄在內，經JVC母帶製作中心處理下，音效和LP極為貼近，每次聽完，都帶給我絲絲甜蜜的回憶。我先聽Sam Hui的《雙星情歌》  ，阿Sam的LP和CD我全有，他是我年青時的偶像，所以他的聲音我最熟悉不過。清脆的結他引子下，阿Sam的聲音徐徐進入。這是我聽過最感性、最真切的〔歌神〕之音。在MBL 111E全方位360度的重播下，Sam Hui的聲音格外清晰豐滿，背景純淨得如一泓清泉，音響畫面明亮得來又相當柔和，聲音的感覺非常直接而鮮活，有些喇叭播放阿Sam的聲音時會犯上過份濃厚的聲腔共鳴感的毛病，聽起來有〔鼻盟盟〕的感覺。全方位的MBL 111 E喇叭除了沒有上述的缺點之外，由於她的中高頻凝聚爽朗，低頻也是乾淨有力，所以阿Sam的聲音聽起來特別健康亮麗，感情豐富。再聽慧嫻一曲《飄雪》，這首歌是她留學回來重登樂壇之作，經一番歷練，她的歌聲更為成熟迷人。在MBL 111E演繹之下，慧嫻的嗓子特別豐厚甜美，由於它的超高頻延伸充足，泛音豐富，配合靓絕的人聲和優雅的歌詞，聽起來既華麗又飄逸，是我聽過最細膩甜美的慧嫻歌聲。

　　結語

    聽完這對MBL 111 E喇叭之後，我唯一的遺憾是暫未有能力把這對〔人間極品〕搬回家中。當然如果我硬說定價247,000元是便宜的話，看官一定會罵我強詞奪理。但一眾親耳聽過的發燒友知道定價之後，都頻說WolfgangMeletzky定價抑制，而且非常合理。很多資料都顯示了香港是全世界生活最緊張的都市之一，很多人的心態都非常不健康。我有一位朋友，兩夫婦都同在一家大機構位居要職，他最近告訴我，銀行存款己超越一千五百萬元，其實生活已可完全安枕無憂，但他克己過甚，連吃一頓早餐也算過〔度〕過，而且還仍然終曰為自己的財富增長得不夠快而擔心，這種人生實在毫無意義。年事越長，愈覺得人在努力工作之餘，也要及時行樂，才算是不枉此生。前財爺有一句名言：掙到的錢不是自己的，花的錢才是。如果你有能力負擔的話，247,000元把『一隊樂團搬回家中演奏』一點也不貴。人生苦短，未知看官以為然否?