略带温暖的表现，指的是不具侵略性的中高频与高频表现，乐器的光泽很好，但是却不会有耀眼的光芒，泛音的表现让人觉得舒服又不会特别直竖着耳朵聆听，表现出一种自然的音乐感染力。

    全音域落地型密闭式喇叭，使用Manger Sound Transducer（MSW）单体一只，高通采一阶分音，平均阻抗6Ω，效率94dB，最大承受功率100W，频率响应100Hz-25kHz（-3dB），尺寸1120×340×120mm（高×宽×深，不含底座），重量33kg。参考售价：360,000元，进口总代理：德周兴业（02-28352158）

    〔图〕分音器结构很简单，但是用料扎实。Swing的分音器仅有高通，采一阶分音（-6dB滚降），藏身于箱体内部的手工绕制空心电感尺寸颇大，而Mcap电阻也是一般公认最好的音响组件之一。

    〔参考软件〕如果您喜欢搜集肖邦的第一号与第二号钢琴协奏曲，这张由尼可莱?德米丹柯担任钢琴演奏，韩瑞希?席夫指挥爱乐交响乐团的版本不妨列入采购名单当中，尼可莱是1976年蒙特娄国际钢琴大赛与1978年柴可夫斯基钢琴大赛的金牌得主，1985年开始参与录音，实力不凡。两首肖邦钢琴协奏曲情感控制得宜，没有泛滥矫揉之处，有着俄罗斯式的衿持与刚毅。（Hyperion CDA66647 上扬）

    当音响设计的理念越来越成熟，大部分依循传统理论所能设想到的设计都已经有人尝试过、体验过以后，也为反动的设计理念提供了滋长的温床。近距离审视Manger独一无二的Manger Sound Transducer（MSW）时，我不禁要把设计者Josef W. Manger归类为喇叭设计的反动份子，在他的设计当中并没有背离不可违背的物理定律，但是他却在这些条规之下，创造出前所未有的新典范。

有争议的「全音域」喇叭

    所谓「全音域」单体并不是新的东西，诸如Lowther、Goodman、Supravox等等都可以归类在此一范畴，它们存在的历史悠久，比起Manger都要早得多，拿这些全音域单体来制作喇叭，长期以来不晓得吸引多少人迷醉在此。从MSW这只全音域单体的频率响应80Hz-35kHz来看，严格说起来很难称它为全音域单体，比之Lowther PM-4A标示的频率响应30Hz-20kHz还要差上一截，如何称得其为喇叭设计上的反动？

    确实，一只80Hz-35kHz的喇叭单体硬要说是「全音域」，或许牵强了些，仅仅用2只MSW构成简单设计的Swing也只能发出100Hz-25kHz（-3dB）的频宽，还必须仰赖超低音的协助才能发出足够的低频，充其量也只能说是接近「全音域」的表现。但是从星状外观、平面振膜、浅碟造型，没有一点不告诉您Manger试图在设计上突破传统喇叭设计的窠臼。

    Manger把他们的单体称为MSW，全名为Manger Sound Transducer，我很难理解为何缩写要称为MSW（似乎MST比较合理），不过这是原厂的用语，也无须深究，重点请放在Sound Transducer上面。Josef W. Manger认为人耳其实就是一个精密的生物声音转换器，声音由外耳接收，进入中耳时近似阻抗转化与匹配，内耳部分则能够执行类似傅尼叶转换、电能转换的功能，然后由听觉神经传导这微弱的电能，形成人所能感知的听觉，因此在他的设计当中也特别强调喇叭即是转换器（transducer）的观念。

简约至极的设计

    让我们回头看看Swing这对喇叭，真可谓简约至极的设计，单体就是两只MSW，锁在弧形向后微微倾斜的前障板上面，箱体厚度仅12公分，顺着前障板的曲线延伸到底部，固定在厚实的人造石上面，分音器装设的位置也在喇叭背板的底部，我抱持着欣赏艺术品一般的态度打量着Swing，直角构成的边缘搭配上圆形单体，侧面拉开优雅的弧线，Swing的气质来自前所未见的原创性，旁人很难模仿得来。

    目前Manger只有W04与W05两款单体，Swing所使用的MSW编号为W05 1,2.2.16，W05表示使用单体使用熏黑处理的铝合金框架（另一款W04为亮面铝合金原色），1,2表示使用强力钕磁铁，2.16表示阻抗为8Ω（2.8表示为阻抗4Ω），如果您想要单独购买Manger单体回来制作自己心目中的全音域喇叭，从编号上您就可以清楚知道相关的规格。

   还要提醒您Swing不能单独使用，它的低频只到100Hz，必须搭配适合的超低音来补强低频。MSW单体的低频最多也只到85Hz，而Swing还装设了分音器，其实就是一个高通滤波，以一阶分音的方式让Swing的低频限制在100Hz。这个分音器的尺寸颇大，里面使用手工绕制空心电感、Mcap电阻，配线则使用QED的产品，但是型号无法辨识，组件不多，但是可以看得出用料极好。

    您或许要问，既然是全音域喇叭，何必装上分音器徒增困扰，这样不是走回头路吗？这个问题在我心里面也思量了很久，其实这个一阶分音目的就是控制喇叭低频截止时的滚降，能够比较接近一般喇叭设计的衰减幅度，与超低音的频段衔接比较容易，如果舍弃了这个高通，直接利用85Hz单体物理性的衰减当然也成，但是这样一来低频衰减的量就不在控制的范围内，要与一般的超低音搭配就更难。Swing大可以不用分音器，然后告诉大家必须使用Manger推出的超低音，但是这样大家就得要多花钱，装上100Hz的高通以后，低频滚降的斜率与一般喇叭接近，您爱怎样搭配就怎样搭配，倒也让使用上多了点弹性。

效率高 驱动不难

    试听的地点在此间代理商的展示室〔图〕，这个专属的聆听空间相当舒适，内部摆设与规划接近一般生活化的步调，换言之，您在这里看不到东贴一块、西拼一处的吸音装置，除了正前方落地的二次余数扩散板之外，所有的装潢都与一般居家环境差异不大。我一边与代理商周先生询问与Swing相关的问题，一边在试听室四处走着，看看有没有水泥墙空间常有的反射过度问题，或许是因为房间的高度较一般公寓或大楼要来得高，这个空间在软调子与硬调子之间取得不错的平衡。空间软硬调子平衡如何判断？这个标准恐怕因人而异，不过我是这么试的：如果您以一般音量与人交谈显得有点大声，表示吸音不足，那么空间可能偏向硬调，如果要比一般音量要更大声讲话，表示吸音较多，空间偏向软调，要能彼此之间说话不费力，听音乐还能清晰自在，大概就是我这里所谓软硬适中的空间。

    我们为Swing准备了不少器材来搭配，讯源使用Ayre CX-7 CD唱盘，扩大机则使用了三套，包括Tag McLaren PA20R前级与Monobloc 125M后级、Pass X-1前级与Ayre K-5X后级，以及Conrad Johnson Premier 16LS前级与MV-60后级。这三套组合用来驱动94dB的Swing丝毫不费力，都能够把喇叭推得很好，差别就在扩大机的音质与音色表现，Tag McLaren PA20R前级与Monobloc 125M后级音质温暖而不刺激，适合轻松聆听；Pass X-1前级与Ayre K-5X后级的搭配速度感好，空间感与细节居三组之冠；不过我最喜欢的是全套Conrad Johnson前后级组合，温暖润泽的音质加上充分的细节表现，声音听起来不但轻松，还多了点真空管的甜味。这并不是说Swing比较适合真空管器材，实际上晶体机也能有很好的音质与音色表现，但是当天我们实际搭配的三套组合当中，我最喜欢Conrad Johnson Premier 16LS前级与MV-60后级的搭配。

频段表现均衡顺畅

    从100Hz到25kHz的宽阔频段之间，Swing没有任何分音器的干扰，表现出来最大的特色就是均衡舒畅的频段表现。拿「弗莱明演唱舒伯特艺术歌曲集」（Decca 455 294-2）来说，简单的人声与钢琴搭配，只要钢琴没有用上最低的两个八度，Swing的频宽足以应付，这种平顺、均衡又轻松的音乐个性表现得最为清楚。我一边听一边试着把超低音关掉，打开超低音会显得饱满些，关掉以后则音质更纯净，这种没有频段衔接凹陷或突起的自然与平顺，是全音域喇叭最迷人的特质，在Swing可以获得验证。

    由于Swing专属的超低音还没有到货，我们搭配PMC的TLE1S，尺寸是比较少见的瘦高型设计。为Swing搭配超低音难不难？简单一点选择原厂搭配当然不难，不过因为没办法实地搭配，找别家超低音来试就知道搭配难了。Swing的低频延伸到100Hz，原厂建议超低音分频点设定在90Hz，实际搭配这个分频点的数值只能当作参考，不妨从这个参考值开始调整起。超低音搭配时有两难，一个可以靠调整解决，一个则得仰赖超低音本身的素质。从原厂建议的90Hz开始调整起，注意低频量感与频段衔接，这点难不倒用心的音响迷。另一个问题就是低频的速度感了，这不是靠相位、音量与分频点可以解决，如果您总觉得低频太过蓬松或是拖着长长的尾巴，显然不能怪罪Swing，因为它的低频只到100Hz，在这之下的低频全部由超低音负责。Manger自家搭配的超低音采用密闭式设计，Swing也是密闭式设计，这或许可以作为您搭配超低音的参考。

略微温暖的中性表现

    高效率的Swing搭配扩大机起来重质而不重量，考验的不是扩大机的推力，而是细部的质感。用上三组前后级搭配，每一次更换扩大机组合，音质与音色都会随之改变，但是Swing却让人感受到一种中性又略带温暖的表现，没有夸张的浓郁感加上适度的光泽，您反而会去注意扩大机的个性，而不是把焦点放在Swing身上，从这一点来看，倒是有着参考级喇叭的味道。

    穆洛娃是我很喜欢的当代小提琴家，她的「巴哈小提琴奏鸣曲与CPE巴哈小提琴奏鸣曲」（Philips 434 084-2）拉得真切又诚恳，弱音起至强奏的变化清晰又有感情，Swing把细微的擦弦质感都表现出来了，高音部分带着漂亮的光泽，钢琴部分声音厚度并不惊人，反而衬托出小提琴与钢琴唱和的协调感。此外Swing还表现出很好的音乐纯度，这或许是拜体积很小的箱身所赐，您不会听到经过渲染的提琴共鸣，小提琴与钢琴的尺寸都有适度的表现，您不会觉得形体特别大，但也不会羞涩的缩在角落。至于略带温暖的表现，指的是不具侵略性的中高频与高频表现，乐器的光泽很好，但是却不会有耀眼的光芒，泛音的表现让人觉得舒服又不会特别直竖着耳朵聆听，表现出一种自然的音乐感染力。

不必拘泥皇帝位

    一边听我心里的疑惑越多，Swing的定位感并不会特别强烈，当然各种乐器的相对位置都很清楚，但是我就是不觉得像传统喇叭那样可以「看得到」定位，于是我一边加大音量，一边在试听室四处游走。原来Manger设计单体时，这个圆形平面师法水波扩散的模式，您如果在平静无波的水面上投下一颗石头，水波会以同心圆向外扩散，MSW单体虽然看似由一片振膜构成，但是这片振膜从里到外的振动系数不同，且采取同心圆排列，于是高、中、低频就会向水波扩散般向四周放射。虽然我觉得定位感并不如传统喇叭那般强烈，但是却发现游走试听室时到处都能听到均衡又舒服的音乐，这一点与我使用MG 3.3R的经验相近，您不必拘泥在固定的位置上听音乐。

    对于Swing的音质与音色大致叙述至此，接下来给Swing最大的考验就是大音压的摧残了！我想应该有不少人跟我有一样的疑惑，使用尺寸不大，又是平面振膜的Swing，禁得起强劲的音压考验吗？我先用尼可莱?德米丹柯的「肖邦第1、2号钢琴协奏曲」开始试，都用第一乐章开始的强奏反复试听，一次比一次增加些音量，一直到耳朵受不了为止。让我我这么说吧，Swing不是让你拿来参加「音压大赛」的喇叭，它是让您好好听音乐的，但也千万别小看MSW的单体，在您耳朵受不了之前，MSW还是能维持很好的音乐均衡性，不会任意失真让您耳朵受罪。尼可莱?德米丹柯的钢琴演奏不夸张、不滥情，精准的琴键敲击随着音压增加力道更显，Swing则以清晰不渲染的方式演绎出俄罗斯风情的钢琴演奏。

无限障板应用的新典范

    采用密闭式设计的Swing虽然低频段必须仰赖超低音来补足，但是宽大的前障板加上很薄的音箱，似乎已经为「无限障板」设计建立的新的典范之作。这么简单的架构，读者甚至可以只买单体自己试着DIY看看。在Swing身上具备很低的音染、很顺畅的中频至高频、很清晰透明的音场表现，虽然受限于单体数量，让Swing很难唱到「掀屋顶」，但是如果您追求的音乐美感是均衡、细致、不夸张与轻松感，Swing确实具备与众不同的吸引力。

    焦点：使用Manger独家开发的MSW全音域单体，采密闭式箱体设计，分音器仅为简单的高通滤波，让Swing具备均衡顺畅的频段表现。

    搭配建议：扩大机的搭配不求功率大，真空管与晶体机不拘，但务必选择质感好的器材。摆位时不妨较贴近背墙，可以补上一些低频量感，也容易让超低音衔接顺畅。