或许您已经拥有许多舒伯特「即兴曲」（Impromptus）的演奏版本，但是殷承宗的诠释，绝对是务必再增加的CD收藏。在扣人心弦的琴触起伏之间，殷承宗用收敛的方式包裹着满腔热情，音乐听来宁静，却在悠远缠绵之中蕴含着火热激情。

提起中国演奏家，年轻一代或许熟悉郎朗、李云迪这些由欧美唱片公司栽培出来的新秀，不过要能列入英国New Grove字典称之为「中国四大钢琴演奏家」之一，殷承宗的音乐成就可还没被年轻一代的光芒给掩盖住。出生于厦门鼓浪屿的殷承宗，七岁学钢琴，九岁登台演出，十二岁以榜首之姿考入中央音乐学院华东分院附中，随后负笈俄罗斯跟随名师习琴，殷承宗不仅有天才，更有苦学。1962年殷承宗荣获柴可夫斯基钢琴大赛第二名，随后展开职业演奏生涯，在欧美崭露头角。

如果殷承宗只有西方音乐的那一面，那麽他对国际乐坛的影响力可能只剩下一半。他在美国卡内基厅举办过三次个人独奏音乐会，在伦敦、莫斯科、圣彼得堡等地的音乐殿堂，也都曾有殷承宗的琴音迴盪，不过殷承宗更重要的音乐贡献，可能是在1970年代改编「黄河」钢琴协奏曲，用西方的音乐语彙，描写出黄河万千气象，或者，这首曲子可以看做是中国人的「莫尔道河」，也让西方世界可以从音乐中接近中国。其后殷承宗还改编了「春江花月夜」、「十面埋伏」等中国乐曲，融入西方的技法，目前这些曲子仍是中国演奏家的专利，但假以时日，西方人也开始演奏，从中揣摩中国的情绪氛围，那就是「音乐无国界」的文化交流，让西方人脱开政治，从音乐来认识中国。

这张舒伯特「即兴曲」于2001年录製，地点是圣彼得堡坎培拉音乐厅（Cappella Hall），唱片内文中不仅详列当时的录音器材，还把录音场景平面图都交代清楚，很能让发烧友「按图索骥」，想像重播时该是怎样的面貌。就录音而言，由于是钢琴独奏，又是舒伯特的小品，所以并不会有庞大而戏剧性的动态变化，初听不觉得特别发烧，但细细品味，这张录音还真是自然率真。钢琴形体和密度适中，旋律流畅而生动，琴音带着温暖的质地。总之，你不会觉得录音特别发烧，但却能感受到音乐的自然率真，那不就是舒伯特小品的意涵吗？

在贝多芬之后，作曲家很少写严谨的奏鸣曲了，取而代之的是像「即兴曲」这样的个性小品，它们脱开奏鸣曲的格式框架，情感的抒发更为流畅率真。在殷承宗的演奏中，「即兴曲」的浪漫味道多了一分节制，在流畅的旋律中有许多细微表情的变化，和西方钢琴家的演奏很不一样。这样的舒伯特，我在傅聪的演奏中约略可以感受到，但殷承宗却又有不一样的表情，在某些细节有些阿劳的影子，而浪漫却一点也不会忘形过头，几处高潮或许外放了些，却又能文雅地收敛起来，这钢琴流转的旋律中，彷彿藏着中国文人的书卷气，这「即兴曲」当中，彷彿可以听见诗歌朗诵的气息，在纯然西方的乐曲中，掺入了些许东方的想像，也是殷承宗版最富有魅力的聆听旨趣。